Цикл программ Музеи России. Проект Доброе искусство. Выпуск №5.

Театральный институт имени Бориса Щукина совместно с Государственной Третьяковской галереей продолжает выпуск цикла просветительских программ для старших школьников. Представляем вашему вниманию пятый выпуск. В первом сезоне проекта “Доброе искусство”* мы рассказываем о том, с чего начиналась знаменитая коллекция Павла Михайловича Третьякова, как развивалась, и какие  полотна русских живописцев стали украшением коллекции. Мы рассказываем об интересных фактах из биографии основателя галереи. Особое внимание мы уделяем социальным проектам, реализуемым коллективом галереи сегодня. О добром искусстве, о том что лучше быть вместе! Сегодня мы продолжим изучать прекрасную русскую осень, запечатленную в полотнах известных живописцев. Вместе с участниками проекта вы узнаете, почему художник Исаак Ильич Левитан отказался от изображения людей в своих работах и сосредоточился исключительно на пейзаже. Особое внимание уделим его картине «Осенний день. Сокольники». Её можно назвать одной из самых главных в жизни Исаака Левитана, ведь именно с неё берёт начало известность живописца. Итак, в 1879 году появляется замечательная картина, посвящённая парку Сокольники в один из хмурых осенних дней. На девятнадцатилетнего студента Московского училища живописи, ваяния и зодчества сразу же обратила внимание публика и, главное, Павел Третьяков. Острый глаз этого выдающегося русского мецената не пропускал ни одного значимого произведения, особенно, когда в нём читалась не только техника, но и поэзия цвета, сюжет, правдивость, душа, наконец. «Осенний день. Сокольники» отвечал всем этим параметрам, поэтому неудивительно, что он купил работу прямо с ученической выставки, чем сразу привлёк пристальное внимание общества к её автору. Общее настроение полотна грустно-ностальгическое, и этому есть своё объяснение. Именно в этот период Левитан подвергся первому выселению из Москвы, согласно указу, запрещающему проживание евреев в городе. Живя в Салтыковке, Левитан вспоминал любимые пейзажи, любовно перенося их на холст. Близкое рассмотрение картины обнажает широкую манеру письма – размашистым мазком написана и дорога, и кроны. Однако, сделав пару шагов от рамы, мы увидим, что все эти широкие движения кисти сливаются в переливающуюся гладь, а размытость палитры добавляет легкости и воздушности пейзажу. Ещё одно удивительное свойство полотна – звукоизобразительность. Кажется, можно вполне чётко расслышать порывистые, но короткие дуновения осеннего ветра, скрип высоких сосен, одинокие шуршащие шаги по дорожке, шорох листьев, падающих с деревьев. В этой картине всё удивительно легко и атмосферно. Взгляд упрямо цепляется за отдельные элементы, которые выстраиваются в цельный, лаконичный, но эмоциональный образ. Оставайтесь с «Добрым искусством»! Театральный институт имени Бориса Щукина. 119002, г. Москва, Большой Николопесковский пер., д. 12а, стр.1. Фото Елены Бекиш. Архив Учебного театра. © Театральный институт имени Бориса Щукина. 2023 г. @‌tretyakovgallery #приоритет@htvs_ru #приоритет2030@htvs_ru #программаприоритет2030@htvs_ru #щукинскийприоритет2030@htvs_ru #щукаприоритет2030@htvs_ru Данное мероприятие реализовано в рамках Программы стратегического академического лидерства «Приоритет 2030». Театральный институт имени Бориса Щукина включен в программу “Приоритет 2030“ в 2021 году. Подробности на сайте .