Guest
Шукшин любил этот фильм, считал лучшей своей работой. Лексикограф: Вс.Санаев. Нюра, жена главного героя Ивана (роль предлагали Куравлёву, но он отказался): Федосеева-Шукшина Ю.Тюрин: «зрелый актёр-Шукшин наконец-то снялся у Шукшина-режиссёра», (первый такой “союз“ был уже в его дипломной короткометражке) «как актёр он нисколько не смеётся над своим персонажем, чуть подшучивает, беззлобно, с доброй улыбкой»; «рядом с актёром-Шукшиным легче, естественнее работалось его жене». Фильм дал «первый блестящий результат сотворчества этих прекрасных русских актёров» “Матерно можно? ... А там вообще-то много“ (около 3800 слов и выражений из трёх корней. Задействована «вся словообразовательная парадигматика глагольной лексики») “Взять на калган“ — уголовный жаргон: 1. ударить головой в лицо; 2. ударить по голове. Закрыть калган — проломить череп. Но само слово диалектное: гнилой калган (волг.) — о крайне глупом человеке. Просторечное: калган варит; калган разламывается — о головной боли. Калган с букашками у кого (пск.) о глупце. Первоначально — деревянная чашка, горшок. __ Семейная пара из алтайской деревни впервые уезжает по путёвке на курорт, «к югу». Деревня, быт, люди, песни, застолье, сборы сняты практически в документальной манере, а само путешествие в Москву насыщено анекдотически смешными, но в то же время вызывающими симпатию, сочувствие и даже лёгкую грусть ситуациями, увиденными человеком из деревни, ставшим писателем, актёром и режиссёром. В поезде состоялось знакомство с лингвистом, который пригласил их остановиться у него в Москве. Н.Кириллова: в фильме «на первый план выходит своеобразный юмор Шукшина, причём не только в парадоксальных сюжетных ситуациях, когда Иван принимает вора за „конструктора по железной дороге“, профессионала-фольклориста за жулика, — стихия юмора вперемешку с грустью пронизывает всю структуру, все диалоги фильма. Ещё одной особенностью этой талантливой картины является дуэт Шукшина — представителя „литературного“, „разговорного“ кико и оператора А.Заболоцкого — приверженца „настоящего“ кино, более склонного к экранной поэзии, нежели прозе. Дуэт позволил с наибольшей полнотой соединить на экране бытовой сюжет и массу живых наблюдений, глубокий психологизм и юмор, внешнюю простоту героев с их сложным духовным миром» Г.Капралов (1979): прекрасный, добрый, человечный фильм. В.И.Фомин (1975): Шукшин «кадр за кадром разворачивает перед нами … пейзажи души», он «по-прежнему верен своему герою, активно сопереживает ему, но, пожалуй, впервые в своих экранных работах он выходит из-под власти персонажа и трезво наблюдает за его поступками», «восхищается им и тут же довольно беспощадно казнит его за очевидные промахи и свойственные этому характеру слабости». Полгода после окончания съёмок фильм согласовывали с цензурой: полностью удалены эпизоды с частушками балалаечника Феди, концовку удалось с большим трудом отстоять. В 2004 в Сростках создали памятник, воспроизводящий финальный кадр, где Иван сидит на склоне горы Пикет. Кадр вырезали из прокатной версии, вернув после смерти Шукшина. Режиссёра давно мучила язва. Последние годы не выпивал, но болезнь прогрессировала. Последняя актёрская работа: Симф.поэму «Калина красная» (1975) Светланов создал, переосмысляя впечатления от фильма: «Преждевременная смерть художника всколыхнула все виденное в «Калине», все прочитанное в его рассказах. Результатом явилась одноименная симфоническая поэма. С моей точки зрения, Шукшин – художник, который обогнал свое время». Эпиграф поэмы – народная песня «Калина красная», которую очень любил писатель: Песня памяти Шукшина (Зыкина): Л.Оборин: “вероятно, амплуа режиссёра и актёра заслоняют литературу, лежащую в основе всего, что Шукшин делал. Он умел превосходно передать чувство неловкости, болезненной коммуникационной нестыковки («Чудик», «Срезал», «Печки-лавочки», даже автобиографическая «Кляуза»), неуместность «открытого сердца», с которым человек хочет повернуться к миру (черта, кажется, скорее интеллигентская, чем крестьянская); есть вещи совершенно неожиданные, например весёлая сказка «До третьих петухов»: классический мотив «битвы книг» оборачивается столкновением рус.фольклора с советской действительностью“ () Среди актёрских работ 1971г: «У озера» (Гос. пр. СССР), «Даурия». Режиссёрский дебют: «Живёт такой парень» (1964). Среди лучших его фильмов: «Ваш сын и брат» (1966; Гос. пр. РСФСР), «Странные люди» (1970), «Печки-лавочки».
