Guest
“Ба / Рок“ балет в двух частях: «Ирис» и «Вена Аморис». Музыка - François Couperin, Scarlatti et Jean-Philippe Rameau Сценография - Émilie Roy Костюмы - Emmanuel Maria Свет - Rémi Nicolas В «Ба\Рок» хореограф Йерун Вербрюгген обращается к миру музыки в стиле барокко и противопоставляет его современности рока. Благодаря своей сложности, виртуозности и стремлению нарушить условности, его хореографическая постановка перекликается с этой музыкальной вселенной. Для барокко характерна важность контрапункта, оно тяготеет к выразительной и контрастной гармонии, оставляя при этом много места для орнаментации. «Я имею в виду образы, которые приходят из музыки», - объясняет хореограф, который говорит, что прослушал все 550 сонат Скарлатти, а затем выбрал только три из них., основываясь на том, что они вдохновили его визуально. “В балетах мы находим серию поэтических образов, которые соединяются вместе, следуя музыкальным построениям и деконструкциям. Когда, например, архитектура контрапункта усложняется, формации следуют тому же пути развития: мы видим, что количество танцоров увеличивается так же, как и голоса в музыке. Если музыка предлагает настроение или эмоции, танцоры подчеркивают их: мы переходим от беззаботной живости к драматической серьезности, от интимного спокойствия к хаосу скопления людей, следуя ритму музыки с умом, не впадая в наивность описания. Iris поражает своей технической требовательностью, граничащей с физическими возможностями танцоров, которые владеют эквилибристикой и демонстрируют удивительную эластичную гибкость. Без реальной общей нити радуга Вербрюггена приятно разворачивается от картины к картине, пока не заставляет нас открыть для себя ослепительное сокровище, спрятанное на ее конце, представленное танцором, одетым в золотой комбинезон. Другие костюмы, в том числе не менее увлекательные, в своем совершенно «барочном» стиле, сочетающие рваные джинсы в стиле панк и топы, напоминающие доспехи или придворные платья. Vena Amoris, рассказывающая об эволюции любовного чувства с течением времени и роли переживаний по мере развития новых отношений, создает для нас совершенно иную атмосферу. В научно-фантастической эстетике — между Троном (1982) Стивена Лисбергера и Титусом (1999) Джули Теймор — позолоченные протезы очерчивают тела танцоров, обозначая возраст и его препятствия, а также раны прошлых любовных отношений. Снова встает техническая задача: сцена состоит из нескольких гибких красных лестниц, по которым танцоры прыгают, вращаются и двигаются. Вербрюгген удивляет нас неожиданными жестами и движениями, и ему доставляет удовольствие превращать Танец галантных индийских дикарей Рамо в марши взад и вперед по лестнице в такт музыке, где танцоры становятся энергичными, спортивными и кричащими.“ / Cinzia Rota Записано в октябре 2016 года в Опере Наций Большого театра Жана, телережиссер Ana s Spiro.
