Guest
В новом выпуске «Киноизнанки» художник по костюмам «Слова Пацана» Даша Фомина и художник-постановщик последней экранизации «Мастера и Маргариты» Денис Лищенко рассказывают, как сегодня устроен художественный цех в кино. О чём, кроме достоверности, должны помнить художники фильмов с историческим сеттингом? Где можно использовать нейросети в работе, а где не стоит? Как выглядит настоящее признание и к чему стоит стремиться в профессии? Ведущая: Катя Долинина — руководитель центра по связям с индустрией МШК. 00:00 – Интро 00:31 – Гости 01:44 – Локация 02:35 – Художник в кино: креативщик или менеджер? 08:31 – Что после сценария 10:22 – Этапы работы художника в кино 16:22 – Опыт работы на площадке 21:14 – Полным метр vs сериал 24:06 – О работе на ТВ 25:49 – Как вы поняли, что хотите работать в киноиндустрии? 27:49 – Новые технологии в киноиндустрии 34:08 – Нужно ли уметь рисовать художнику в кино 36:04 – Взаимодействие с другими цехами 39:48 – Как не стать заложником одного жанра 44:18 – Как выглядит настоящее признание 48:25 – Как устроена рутина художника 53:07 – Ворк-лайф беленс в художественном цехе 58:29 – Как проект и художник находят друг друга 01:02:25 – Профсоюзы 01:05:45 – Стратегия поиска работы 01:07:51 – Байки с площадки 01:13:00 – Вредные советы для будущих художников в кино Социальные сети Московской школы кино: ВКонтакте: Телеграм:
