Myvideo

Guest

Login

Любовь Юношева - Как писать сценарий. Основа драматургии в кино

Uploaded By: Myvideo
34 views
0
0 votes
0

Люба Юношева. Преподаватель дисциплин «Сценарное мастерство» и «История искусства». Один из сценаристов короткометражного игрового фильма «Домой» снятого «Молодёжным центром кинематографистов Алтая». Режиссёр документального фильма «Счастливый человек» в рамках проекта «Киноэстафета «Прорваться в будущую Россию!». И сегодня мы будем говорить о том Как писать сценарий. И об Основах драматургии в кино. Когда мы говорим о драматургии, речь идёт именно про пьесы, про то, что может быть поставлено на сцене в театре. Драматургия исследует механизмы драматического повествования. Можно сказать, что драматургия — это и искусство, и наука, и практика в одном флаконе. Драматургия — это опыт наблюдений за реакцией зрителей на визуальное повествование, которое происходит в основном на сцене. А сегодня уже не только на сцене, но и на экране. Основные инструменты воздействия на чувства зрителя в драматургии — это то, что мы видим, и то, что мы слышим. Для сравнения: в литературе, нет возможности визуального повествования. Возникает, скорее, что-то между чтением и слышанием произведения в своей голове включение фантазии. Зато в комиксах наоборот задействуется именно визуальная, иллюстрированная часть. Именно потому драматургия так близка к сценарному мастерству, которое в первую очередь тоже и про визуальное повествование, и про слышание. Однако в сценарном мастерстве больше возможностей. У сценариста больше инструментов, чем у драматурга. При этом сценарное мастерство гораздо ближе к литературе, чем драматургия. Это может быть неочевидно, но инструменты сценарного мастерства легко применимы и при работе над литературным произведением. Знания драматургии — это база сценарного мастерства. Тем не менее, сценарист может очень многое почерпнуть из драматургии. Инструменты драматического повествования — это конфликт, главный герой, препятствие, неизвестность, характеристика, трёхактная структура, подготовка, драматическая ирония, комедия, активность и диалоги. Драматургическая структура имеет начало, середину и концовку. Необходимо, чтобы в основе любого произведения были эмоции, смысл и отвлекающие факторы. Отвлекающие факторы на современном кино-языке — это “аттракционы“, то есть аттракционы на экране, какой-то визуальный опыт. В целом, это может быть аттракцион из фантастического фильма. Например, в “Аватаре“ сеттинг (мир произведения) — это всё один большой аттракцион. Для нас же это некий приятный, отвлекающий фактор. Создаем общую структуру и пишем синопсис. Синопсис длиннее логлайна, и он содержит уже краткое изложение всего сюжета сценария. Размер может составлять примерно от 0,5 до 3 страниц. При его написании важно помнить, что текст не должен излагать сжато всё повествование и даже все события — только главные. У повествования есть основные опорные точки. Напомним, классическая трехактная структура содержит в себе: • завязку (ей заканчивается первый акт); • кульминацию (ей завершается второй, самый длинный акт); • развязку (ближе к концу третьего акта). Это только основные точки. Как минимум, в середине кино должно случиться еще несколько серьезных изменений — перипетий, которые нагнетают напряжение и обостряют конфликт. Работаем с основным текстом: алгоритм написания сценария Если сюжетная структура, изложенная в синопсисе, — это скелет, то теперь ему нужно мясо. Сцена — это единица сценария, которая характеризуется единством времени и места. В зависимости от жанра и темпа кино, их может быть от 40 до 120. Сцена — это, например, диалог мужа с женой утром на кухне. Пишем яркие сцены. Важно, чтобы все сцены имели смысл в рамках целого — чтобы в них происходили события. Для этого в них должен разворачиваться конфликт. Это чередование действий и реакций (затем — реакций на эти реакции). На уровне сцены конфликт становится драматической перипетией или, в терминологии Александра Митты, «брешью». Под брешью имеется в виду разрыв между ожиданиями персонажа и зрителя, с одной стороны, и тем, что происходит, с другой. Помните об эмоциональной динамике, которая несколько раз должна сделать поворот в каждой сцене. Полную информацию об этом блоке можно изучить по ссылке Мы приглашаем вас к участию в проекте и сценарном конкурсе, а также ждём ваши сценарии. И до новых встреч!

Share with your friends

Link:

Embed:

Video Size:

Custom size:

x

Add to Playlist:

Favorites
My Playlist
Watch Later