В середине 50-х композитор Серафим Туликов в СССР был композитором № 1 еще и потому, что к 85-летию Владимира Ильича Ленина он написал песню “Ленин всегда с тобой“. Этот Гимн о вожде мирового пролетариата теперь звучал на всех Торжественных мероприятиях не только в России, но и на всей территории Советского Союза, хотя это произведение было в числе 11 песен сочиненных композитором о Ленине. Ленин по воспоминаниям дочери композитора, был для него не столько конкретной исторической личностью, сколько неким собирательным образом идеального вождя - человека, ведущего других к лучшей жизни, зовущего в светлое будущее, как бы банально сие сегодня ни звучало. Надо сказать, что большинство песен Серафима Сергеевича всегда носили патриотический оттенок. Он воспевал и героев войны, и ударников созидательного труда, поднимавших страну из руин. Автор песен “До шестнадцати лет“, “Не отдам тебя другому“ и “Не стареют душой ветераны“ был редким композитором, который умел сочинять не только песни, но и симфонии, оперетты, песенно-хоровые сюиты, музыку к драматическим спектаклям. Его произведения исполняли Клавдия Шульженко, Лев Лещенко, Муслим Магомаев, Валентина Толкунова, Иосиф Кобзон.. Он жил жизнью страны и события, происходящие в стране, отражались в его произведениях. Первоначально песня «Не повторяется такое никогда» имела две версии текста. Первый предназначался для певицы Ларисы Мондрус, которая так и не исполнила песню, а второй, автор текста песни Михаил Пляцковский передал Юрию Маликову руководителю недавно созданного ВИА «Самоцветы» .Жанр вокально-инструментальной музыки появился в СССР в конце 60 и начале 70-х годов. Известные композиторы страны, еще не привыкшие к новому течению в музыкальной песенной культуре, не очень благосклонно относились к тому, чтобы их песни аранжировали в новых ритмах, и в новом музыкальном сопровождении. Поэтому не удивительно, что Серафим Сергеевич, мягко говоря, не приветствовал вариант аранжировки песни который ему продемонстрировали на репетиции ансамбля. Еще бы, - музыканты были патлатыми, в джинсах, они по-другому выглядели, и совсем по-другому играли и пели… Маликов понимал, что песня должна быть максимально близка к современной молодежи, ведь первая любовь – это, как правило, о школьниках старших классов. Поэтому «Самоцветы», наперекор композитору, сохранив мелодию и гармонию, манеру исполнения солистом, аккомпанемент, все подголоски, ввели свои – так характер песни стал совершенно другой. Композитор был крайне возмущен и тут,неожиданно за любимый ансамбль вступилась дочь композитора Алиса. Туликов был потрясен ее дерзостью, но после долгого размышления и серьезного разговора с Пляцковским, все же разрешил исполнить композицию ВИА « САМОЦВЕТЫ» на радио, в качестве эксперимента. После трансляции за считанные дни песня стала признанным всеми шлягером. Композитор испытал прежде неведомое ему чувство: отовсюду звучало его произведение, все ему говорили спасибо. Прошли годы, и сегодня молодежь России воспринимает эту песню как свою, вызывая у старшего поколения прекрасное чувство ностальгии. Вероятно, это связано с содержанием песни, где воспоминания о первой любви исполнены волнения и грусти, радости и сожаления, как о «промелькнувшей в небе звезде». Переживания юных лет -нечаянных встреч и расставаний, украдкой брошенного взгляда… И чувство, уже почти забытое, словно вновь вырывается на простор, увлекая за собой, в полные света и надежд, далекие школьные годы. Юлии удалось передать все оттенки памяти о прошедших годах, о первой любви, о том, уже никогда не повторится…
Hide player controls
Hide resume playing