Guest
Выпуск посвящен проблеме соотнесения марксистской идеологии, большевистской политике в области искусства с идеями и эстетическими и жизнестроительными установками художников русского авангарда. Есть ли действительно взаимосвязь между левой политической идеей и левым искусством? Авангард он вообще левый или правый: почему итальянские футуристы во главе с Маринетти поддержали Муссолини и в целом солидаризировались с программой фашистской партии? Какова была позиция Михаила Лифшица, советского философа марксиста, последовательно критикующего модернистское искусство, по отношению к авангарду? Понятие авангарда рабочего класса как революционной организации, призванной совершить социалистическую революции и вести массы в светлое коммунистическое будущее, было развито Лениным в работе «Что делать?». К авангарду в искусстве Ленин и многие его соратники относились с непониманием и даже с опаской. Тем не менее именно левые художники были одними из первых представителей художественной интеллигенции, кто стал сотрудничать с новой большевистской властью. На посты созданных отделов ИЗО Наркомпросса, возглавленного Луначарским, были назначены левые художники: его парижский знакомец Давид Штеренберг, Владимир Татлин, Илья Машков, Ольга Розанова, Александр Родченко и др. «Роман с революцией», как говорил Николай Пунин, длился недолго – к 1922 году левые были отстранены от власти и уже концу 1920-х практически полностью вытеснены и с художественной сцены. Принято проводить аналогию между революцией в обществе и революцией в искусстве. Но почему же так произошло, что самое революционное искусство оказалось востребованным только на самое краткое время и уже скоро будет объявлено чуждым и даже враждебным и опасным делу социалистического строительства
