Guest
Папа Русского Дизайна - Евгений Абрамович Розенблюм Евгений Розенблюм умел делать все: проектировал дома и вещи, оформлял интерьеры, выступал на редколлегиях, возглавлял художественные советы. Атмосфера страшной влиятельности исходила от него, безо всяких к тому официальных оснований, и в этом тоже был его дар. Он умел обходиться с людьми и умел в них разглядеть качества, полезные ему, а потом полезные всем. Подающие надежды мальчики и девочки становились дядями и тетями, прекращали подавать надежды и занимали редакции, правления, студии. Освобождались от его опеки, начинали с ним спорить и соревноваться, но это тоже было частью его работы и его публичного образа “учителя“. В 1960-х он одним из первых обратил внимание на новую область художественного творчества. Тогда Косыгин вводил в обращение дизайн под именем “художественного конструирования“ и под крылом Комитета по науке и технике. Розенблюм вместе с философом Карлом Кантором тут же предложили другую концепцию — “художественного проектирования“, место которому, соответственно, полагалось в Союзе художников. По тем строгим временам это была нешуточная победа художественной вольности над бюрократическим социализмом. Он преподавал в Строгановке, а в 1964 году по его инициативе была создана Центральная учебно-экспериментальная студия художественного проектирования, получившая известность как Сенежская студия — по названию дома творчества художников “Сенеж“, где на неделю, две, месяц запирались его ученики, приезжавшие отовсюду. Это неформальное учебное заведение долгие годы оставалось едва ли не единственным в СССР местом, где профессионально занимались проблемами дизайна — от промышленных и общественных интерьеров до комплексных проектов оформления городской среды. Специальностью самого Розенблюма стала разработка новых моделей музейных и выставочных экспозиций. Он долго защищал саму идею экспозиции как произведения искусств и попытался выразить ее и в московском музее Пушкина и в “Квартире Пушкина на Арбате“. #СЕНЕЖ
