Guest
Ten New Songs — десятый студийный альбом Леонарда Коэна изданный в 2001 году. и выпущен после самого длительного перерыва в студийной дискографии Леонарда Коэна - 9 лет (предыдущий альбом The Future был выпущен в 1992 году). Эти 9 лет прошли для Коэна в поисках самого себя. Гастроли в поддержку The Future измотали Леонарда, как физически, так и психологически и “бросив весь этот шоу-бизнес“ он ушёл жить в буддистский монастырь. Жизнь монаха-отшельника подталкивала Леонарда к новым творческим успехам, и к концу свое отшельничества в 1999 году у него было порядка двух с половиной сотен песен и стихов разной степени готовности, осталось только решить что с ними делать. И тогда Леонард обратился к своему хорошему другу Шэрон Робинсон: - У меня есть кое-какие стишки и я хочу чтобы ты сделала со мной альбом. Так зародился альбом Ten New Songs, ставший в той же степени альбомов Коэна, сколько и альбомом Шэрон, и Леонард настаивал именно на таком восприятии, хотя на обложке было только его имя. А Ten New Songs было суждено стать апофеозом их совместной работы. Правда никто не ставил перед собой задачу записать именно альбом. Шэрон вспоминает, что для них с Леонардом главным было сохранять чувство неопределённости, не важно делают они альбом или нет, целью было совместное творчество. Домашняя студия Леонарда была оборудована Шэрон, выступившей автором музыки, аранжировщиком, продюсером и исполнителем и звукоинженером Леанна Унгар. Какие-то композиции существовали уже давно, к примеру A thousand Kisses Deep, для которой струнные аранжировки написал Дэвид Кэмпбэлл, Леонард начал сочинять ещё в начале 90-х, как вспоминает Ребекка Де Морнэй: - Леонард всё переделывал и переделывал её заново, как художник, который закрашивает первую картину, которая тебе очень нравилась, и поверх неё пишет совершенно новую картину, а поверх неё – ещё одну совершенно новую картину, и десять лет спустя эта песня существует на диске, и в ней не осталось ни одной ноты и ни одного слова, которые я помню с тех пор, как услышала песню впервые. Интересно, что Шэрон первоначально считала свои синтезаторные партии набросками, демо-записями и думала, что в дальнейшем они будут перезаписаны в профессиональной студии, как и её вокальные партии, но Леонард был против: - Когда звук альбома стал складываться, я начал настаивать, чтобы Шэрон оставила свой голос и чтобы мы использовали эти синтезаторные звуки: сами песни, казалось, настаивали на том, чтобы остаться в том виде, в котором были сделаны. Ну и ещё мне нравится, как Шэрон поёт.
