Guest
Формирование собственного творческого языка художницы Ирины Наховой прошло в окружении художников московского концептуального круга: еще во время учебы в старших классах Ирина попала под обаяние живописи Виктора Пивоварова, выбрав его себе в наставники. В ближайшем дружеском и профессиональном кругу художницы оказались Андрей Монастырский, Лев Рубинштейн, Георгий Кизевальтер, Никита Алексеев; поэтические чтения, домашние показы и обсуждения работ, философские дискуссии стали питательной средой, в которой прошел период творческого взросления художницы. В поле московского концептуализма Ира Нахова стала одним из немногих художников, не порвавших с традиционными видами искусства, сделав живопись и способом познания окружающей действительности, и предметом концептуалистского анализа. Художественная система Ирины Наховой 1970-1980-х годов практически полностью строится на исследовании живописи. Используя концептуалистскую оптику, Нахова часто обращается к живописи раннего Возрождения, но фокусирует свое внимание на символических деталях, пространственных планах и цветовых отношениях, которые, составляя уникальный образ произведений этой эпохи, часто не артикулированы или занимают периферию композиции. Внимание художницы часто привлекает третий план пространственных построений классической живописной композиции, размытая линия горизонта – своего рода зона неразличения. В многочастной композиции «Подмены» пространственные соотношения претерпевают бесконечные трансформации, и дальние планы могут оказаться не только первым, но и единственным. Элементы композиций – деревья с идеальной шарообразной кроной, здания-ротонды, равно как и фрагментированное пространство, будучи изъятыми из своей среды и многократно повторенными, становятся знаком. Комбинации знаков, помещаемых в вариативное пространство, провоцируют появление множества их интерпретаций. О работе Ирины Наховой из коллекции Антона Козлова в новом выпуске «Пока все дома у Антона» рассказывает искусствовед, заведующая отделом новейших течений Третьяковской галереи Ирина Горлова 00:00 — о «Комнатах» 01:38 — о Венецианской биеннале 01:53 — о ранней работе Ирины Наховой 02:40 — о первых инсталляциях 04:04 — о живописных алфавитах 04:56 — о Викторе Пивоварове 06:08 — о сюрреалистических сюжетах 06:38 — об архитектуре 07:45 — о стилизованных деревьях 08:22 — о пространственном построении 08:54 — об окраске 09:12 — о планах 10:28 — об истории искусства 11:32 — о периодах в творчестве 16:14 — об изменениях 18:01 — о вечеринках 20:08 — о женщинах в советском неофициальном искусстве
