Guest
Музыкальные критики Америки и Историографы Джаза считают, что только с появлением двух музыкантов новоорлеанского стиля игра оркестр Дюка Эллигтога стал напоминать классический джаз. Первый из них - Джеймс Майли „Баббер“ По словам участника оркестра Эллингтона саксофониста Отто Хардвика, Майли присоединиться к ним для первого выступления «Вашингтонцев» в Голливуде в 1923 году. Вместе с другим участником группы, тромбонистом Джо «Хитрым Сэмом» Нэнтоном, Майли разработал для трубы звук «вау-вау» с сурдиной который был очень узнаваем в звучании стиля «джунглей» Эллингтона. Как позже заметил сам Дюк, именно тогда с приходом Майли они решили «навсегда забыть легкую музыку» По мнению критика Гюнтера Шуллера именно благодаря Майли музыканты оркестра поняли, что такое джаз.. Надо сказать, что Майли обучил своим приемам и тромбонистов оркестра Чарли Ирвиса и Джозефа, „Трикки Сэма“ Нэнтона. Позже такое звучание оркестра было названо «эффектом Эллингтона». Жаль, что история Майли вышла слишком короткой – в 1932 году он покинул этой грешный мир из – за алкоголизма и туберкулёза. Вторым из этих музыкантов был Сидней Беше. Он появился в одно время с Майли, часто ссорился с ним и с другими участниками оркестра и вскоре также покинул Оркестр. Но от Беше, как и от Майли, музыканты узнали о сути джаза, о роли солиста в джазе, о смысле и образе этой музыки. Эллингтон говорил: «Беше - наше начало. Его вещи - сама душа, в них всё самое наше сокровенное. Беше для меня символ джаза… Все, что он играл, было неповторимо. Это великий человек, и никто не мог играть, как он». Здесь стоит упомянуть и Ирвинга Миллса. Как бы ни обходился он с Эллингтоном, его присутствие явилось важнейшей составляющей успеха Оркестра и самого Дюка. Невысокого роста, жесткий, энергичный и даже агрессивный, он разглядел возможности, таящиеся в сфере быстро развивающегося музыкального бизнеса. Ирвинг Миллс сделал Эллингтона знаменитостью, и Дюк признавал это. Во-первых, в 1925 году Миллс уже был преуспевающим музыкальным издателем, уверенно вставшим на путь, ведущий к большим прибылям.. Без Ирвинга Миллса музыка Эллингтона почти наверняка оказалась бы иной, а возможно, она и вовсе бы не появилась бы на свет. Хотя Миллс всегда пользовался недоброй славой жулика, потому что обязательно ставил свое имя на произведениях Дюка, На самом деле привычку Миллса ставить свое имя рядом с именем Дюка не следует объяснять лишь его стремлением к наживе. Он действительно участвовал в создании композиций Эллингтона. Во-первых, как всякий издатель, он нередко подсказывал характер музыки, которая, по его мнению, будет пользоваться спросом. Миллс писал слова для песен Дюка, иногда предлагал названия и темы и даже вносил изменения в музыку, «придерживал» Дюка когда он слишком увлекался аранжировкой и «упрощал» большинство его мелодий». Эллингтон и Миллс представляются «сообщниками». Так как Миллс являл собой именно тот тип «карнавального человека», который импонировал Эллингтону, и Дюк, бесспорно, стремился усвоить все хитрости и уловки, помогающие создать репутацию в шоу-бизнесе. Увы,в 1939 году их тандем распался и Миллс стал одним из самых плодовитых продюсеров в истории джаза. Из-за его расовой беспристрастности его называли музыкальным Авраамом Линкольном , так как большинство его артистов были чернокожими. За свою долгую жизнь (он умер в 91 год) он издал более тысячи записей Кэба Кэллоуэя , Дюка Эллингтона , Бена Поллака , Джека Тигардена , Бенни Гудмана , Уилла Хадсона , Рэймонда Скотта , Рэда Николса и многих других. которые позволили ему записывать LP с именем Ирвинг Миллс и его Hotsy Totsy Gang . Американцы первые сообразили, что для транспортировки и экспорта песен и джазовых пьес не нужно железных дорог, океанских контейнеровозов и магистральных трубопроводов. Аккорды, сольные хорусы, наконец, шлягерные, хитовые мелодии и припевы сами летят в эфире от континента к континенту и нужно только четкое авторское законодательство, которое заставило бы слушателей – по всему миру – платить за удовольствие слушать музыку. Имя Дюка Эллингтона было первым брендом массовых музыкальных продаж в Америке, а потом и по всему миру. Массовостью этих гигантских продаж, условия для которых обеспечил Миллс, формировался и сам оркестр Эллингтона. Но с двадцатых годов до шестидесятых - до всемирной славы Дюку Эллингтону - надо было еще дожить, выжить, оставаясь в музыке. И в этом ему помог Ирвинг Миллс. Сейчас мы послушаем микс из трёх композиций Дюка Эллиингтона исполненных в разное время, разными оркестрами из разных стран, и в разных стилях. И все они называются «Двигаемся в ритме». Это «родной» оркестр Дюка 1966 года, Национальный молодежный джаз - оркестр Великобритании 2014 года и работу Джея Леонарда собрвшего под в 1995 году «своё крыло» таких корифев джаз – рока как Gary Burton, Joe Beck и Terry Clarke. Внимание – Итак - Танцуют все
