Guest
Когда экономика мешает музыке? Конечно же в периоды кризиса, когда людям становится не до концертов и танцев. Даже война рождает новые формы музыкального творчества. А вот кризис появившийся «на пустом месте» рождает у людей злобу, ненависть и депрессию. Когда в 1929 году в конце октября в США она началась её какой -то идиот назвал «Великой».Прошло 4 года и Америка лежали в экономических руинах. Республиканцы, которых народ США обвинял в наступлении кризиса,и в явной неспособности справиться с ним, на президентских выборах 1932 г. потерпели сокрушительное поражение.И вот, в 1933 г. к власти в США пришёл президент Франклин Рузвельт, кандидат от демократической партии, предложивший американскому народу «новый курс», как стали впоследствии называть его политику. Успех этого «Нового курса» был таков, что Рузвельт стал единственным в истории США президентом, которого переизбирали четыре раза подряд, и он оставался у власти до самой своей смерти в 1945 году. Рузвельт вытащил Америку из ямы, в которую её посадили банкиры. Культура не занимала важного места в приоритетах Франклина Делано Рузвельта. На музыку он почти не обращал внимания. В тех случаях, когда президент оказывал поддержку искусству, он делал это с видом аристократа, выполняющего свои обязанности. Но Первая Леди государства миссис Элеонора Рузвельт самого начала поддерживала идею “ответственности правительства перед искусством и перед творцами”. В результате её деятельности был организован Федеральный музыкальный проект (ФМП) который на своем пике поддерживал 16 000 музыкантов и управлял 125 оркестрами, 135 группами, 32 хоровыми и оперными секциями. Тем не менее, большинству музыкантам приходилось зарабатывать на кусок хлеба «чёсом» по городам - сезонными турне с безжалостным графиком - «новый день, новый город, новое выступление». Не имеющим звездного статуса музыкантам подписать контракт с лейблом становилось всё тяжелее. Американские звукозаписывающие компании перед лицом финансовых трудностей почти полностью отказались от экспериментов с новыми форматами и артистами. В результате одни и те же музыканты пять лет подряд играли одни и те же композиции. Намного больше свободы предоставлял формат радиопередач или трансляций концертов: джаз окончательно прописался на радио, и именно через него он соприкасался с большинством слушателей. В самих же клубах и танцевальных залах особой любовью публики пользовались «битвы бэндов» - традиция, появившаяся на улицах Нового Орлеана и возродившаяся в Гарлеме. В начале века от исхода битв, победителей в которых определяли сами зрители, часто зависели не только доходы музыкантов, но и титулы, которыми так любили одаривать своих любимцев новоорлеанцы. В 30-х битвы превратились в большие коммерческие шоу, неизменно обеспечивавшие этим площадкам продажи билетов. Так или иначе, но с окончанием депрессии широкое произошло оживление в общественной жизни, в культуре, в искусстве. В эти годы вновь просыпается интерес к развлечениям, легкой музыке, джазу». Мода на эмоционально-возбуждающую джазовую музыку распространяется в те годы и среди привилегированных слоев белого населения Америки. Увеличившийся со стороны «потребителей» спрос на массовое развлекательное искусство привел к коммерциализации джаза и даже, частично - к его европеизации. Возникло множество конкурирующих между собой танцевальных оркестров, лучшие из которых отличались достойным профессиональным уровнем. Во главе них стояли известные в джазовом мире музыканты – черные и белые. В подтвержлении этого представляем Вам ещё одну по-настоящему популярную джазовую певицу, обладавшую собственным и очень сильным ощущением классического блюза. Billie Holiday – именно она коренным образом изменила понятие о американском джазовом вокале устроив в технике женского исполнения песен в стиле Блюз целую революцию. В нашей программе ее вечнозеленый хит – «Какая же я дурочка, что полюбила тебя»
