Guest
С техникой акварели знакомы, наверное, все. И может показаться, что акварельные произведения очень легки в исполнении. Но это только на первый взгляд... Видимо, их итоговая лёгкость и воздушность непрофессиональному взгляду намекает на это! На самом деле работа с акварелью требует высокого мастерства и упорства. Используя технику многослойности, накладывая один прозрачный слой на другой, мастера должны очень внимательно следить за процессом работы. Всё дело в том, что акварельная краска быстро высыхает, и допущенные огрехи невозможно исправить. Выполненные в акварельной тематике портреты можно увидеть в Рязанском художественном музее. Вообще акварельные портреты — распространённое в XIX веке явление. Сейчас смело можно сказать: в ту пору он выполнял функцию фотографии, являясь своеобразной альтернативой большому портрету, выполненному маслом. Как правило, заказывали у художников акварельные портреты с целью изобразить человека в важный момент его жизни. В экспозиции Рязанского художественного музея представлен портрет кисти Петра Соколова, непревзойдённого мастера-акварелиста. Благодаря этим трепетным и лёгким работам, мы можем увидеть, как выглядели его современники. Известно, что многие пары, прежде чем пойти к священнику и повенчаться, сначала шли к Соколову за портретом. Акварельный портрет — творение компактное. Многие брали портреты с собой в дальние странствия и военные походы, чтобы в любой момент достать его и полюбоваться милым сердцу человеком.
